W niedzielę 24 listopada w Arenie Gliwice odbędzie się wielkie muzyczne wydarzenie: finał Eurowizji Junior 2019. Miasto ma dla was sto podwójnych wejściówek na koncert – do wygrania w konkursach.

Eurowizja Junior 2019 to międzynarodowa impreza, podczas której na scenie zaprezentują się młodzi artyści z 19 krajów. Gliwice będą gościć delegacje z Włoch, Hiszpanii, Serbii, a nawet Australii. Chcecie ich zobaczyć?

Specjalnie dla gliwiczan ogłaszamy dwa kreatywne konkursy, w których nagrodami są podwójne bilety na wielki finałowy koncert 24 listopada w Arenie Gliwice. O bilety mogą powalczyć mieszkańcy Gliwic. W konkursach, za pisemną zgodą rodziców albo opiekunów, mogą wziąć też udział osoby niepełnoletnie. (mm)

Konkurs fotograficzny. Zareklamuj Gliwice zagranicznym gościom

1. Zrób zdjęcie miejsca w Gliwicach, które twoim zdaniem warto pokazać zagranicznym gościom.
2. Możesz też przesłać wcześniej wykonaną przez siebie fotografię.
3. Na mejlowe zgłoszenia (na adres kp@um.gliwice.pl) czekamy do środy 20 listopada (do godz. 12.00). Pliki można wysyłać także WeTransferem.

• Regulamin
• Załącznik nr 1 – zgoda Uczestnika na przetwarzanie i publikację danych osobowych
• Załącznik nr 2 – zgoda opiekuna Uczestnika na przetwarzanie i publikację danych osobowych

Konkurs wokalny. Wyśpiewaj bilety na Eurowizję Junior

1. Nagraj film z własnym wykonaniem piosenki Roksany Węgiel, zwyciężczyni poprzedniej Eurowizji Junior.
2. Możesz nagrać piosenkę sam albo z zespołem (maksymalnie pięcioosobowym).
3. Akceptujemy pliki wideo w formacie mp4.
4. Na mejlowe zgłoszenia (na adres kp@um.gliwice.pl) czekamy do środy 20 listopada (do godz. 12.00). Pliki można wysyłać także WeTransferem.

• Regulamin
• Załącznik nr 1 – zgoda Uczestnika na przetwarzanie i publikację danych osobowych
• Załącznik nr 2 – zgoda opiekuna Uczestnika na przetwarzanie i publikację danych osobowych

W tegorocznej edycji The Voice Of Poland – najlepszy głos – wystartował mieszkaniec Sosnowca Kasjan Cieśla, który zachwyca niepowtarzalnym głosem.

Kasjan pracuje jako fizjoterapeuta na oddziale geriatrycznym w jednym z lokalnych szpitali. Kuracjusze go uwielbiają – między zabiegami i podczas świąt urozmaica im czas, grając na gitarze piosenki ich młodości. Choć doskonale odnajduje się w tej roli, w głębi serca marzy jednak o życiu na scenie. Stąd też, w wolnym czasie tworzy materiał na płytę – pisze własne teksty i komponuje, przelewając na pięciolinię wszystkie swoje uczucia.
Dotarł do odcinków na żywo (kolejny w sobotę 16.11.2019r.w TVP 2 o godzinie 20:05), w których niezbędne są smsy.
Pomóżmy Kasjanowi spełnić marzenia, promując również nasz region.

101 lat polskiej muzyki na 101 lat niepodległości. Uczniowie z Dąbrowy znowu zachwycają!

Uczniowie z Prywatnego Liceum Ogólnokształcącego i Szkoły Podstawowej im. Marii Skłodowskiej-Curie przygotowali wspaniały projekt muzyczno-historyczny „101 lat polskiej muzyki na 101 lat Niepodległości”.

W naszym mieście mamy naprawdę utalentowaną młodzież, która zachwyca swoimi inicjatywami. Happy Choir Skłodowska nagrała ten utwór, aby upamiętnić historię niepodległej Polski. Młodzież z Dąbrowy Górniczej ma na swoim koncie wiele realizacji, które zachwyciły nie tylko mieszkańców. Happy Choir Skłodowska weźmie udział w 28. Finale Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy, który odbędzie się w Gdańsku.
Zobaczcie teledysk naszej młodzieży i posłuchajcie utworu!

Trwają przygotowania do 14. Międzynarodowego Festiwalu im. G. G. Gorczyckiego. 15 listopada o 19.00 na scenie Opery Śląskiej wystąpi światowej sławy mezzosopranistka Vivica Genaux, której towarzyszyć będzie Capella Cracoviensis pod dyrekcją Jana Tomasza Adamusa.

W wykonaniu artystki zabrzmią wirtuozowskie arie z oper i oratoriów barokowych twórców: Georga Friedricha Händla, Nicoli Antonio Porpory, Johanna Adolpha Hassego, Pietra Torriego, Riccarda Broschiego oraz cudownie melodyjne arie Antonia Vivaldiego. Vivica Genaux specjalizuje się w muzyce operowej, zwłaszcza XIX-wiecznym bel canto i muzyce barokowej.

Na co dzień współpracuje z najlepszymi teatrami operowymi na świecie jak Deutsche Staatsoper Berlin, Wiener Staatsoper czy Metropolitan Opera. Koncertowała z takimi zespołami jak Akademie für Alte Musik Berlin, La Cetra, Il Complesso Barocco, Concerto Italiano, Concerto Köln, Europa Galante, Freiburger Barockorchester, Les Talens Lyriques, Venice Baroque Orchestra, Les Violons du Roy, Orchestre National de France czy Orchestre National du Capitole de Toulouse.

Występowała na wielu różnych festiwalach na całym świecie. Jest laureatką wielu prestiżowych nagród, nagrała kilkanaście płyt, w tym solowych, z muzyką operową i dawną, a o jej wspaniałym głosie nakręcono  film dokumentalny „A Voice Out of the Cold”.

Solistce będzie towarzyszyć Capella Cracoviensis pod dyrekcją Jana Tomasza Adamusa. Capella Cracoviensis to jeden z najciekawszych i najbardziej utytułowanych zespołów na współczesnej scenie muzyki dawnej, wykonujący repertuar od renesansowej polifonii po wczesnoromantyczne opery na instrumentach z epoki i przy użyciu historycznych praktyk wykonawczych. Capella Cracoviensis jest gościem wielu ważnych festiwali i sal koncertowych oraz prestiżowych nagród międzynarodowych.

Program:

Arcangelo Corelli – Concerto grosso F-dur op. 6 nr 6
Georg Friedrich Händel – aria „Brilla nell’alma z opery Alessandro”
Nicola Porpora – aria „Alto Giove z opery Polifemo”
Johann Pachelbel – „Kanon i Gigue D-dur”
Antonio Vivaldi – aria „Come in vano il mare irato z opery Catone in Utica”
Johann Adolf Hasse – aria „Se d’un amor tiranno z opery Artaserse”
Riccardo Broschi – aria „Son qual nave ch’agitata”
Arcangelo Corelli – Concerto grosso c-moll op. 6 nr 3
Antonio Vivaldi – aria „Cor mio che prigion sei ” z opery „L’Atenaide”
Pietro Torri – aria „Vo’ che in mezzo del furor” z opery „Nicomede”

To już czternasta edycja Międzynarodowego Festiwal im. G.G. Gorczyckiego w ramach którego odbędzie się 16 koncertów od 14 listopada do 8 grudnia.

Jednym z nich będzie koncert w Radzionkowie, podczas którego zaprezentuje się Cracow Royal Singers, 17 listopada o godzinie 17:00 w kościele św. Wojciecha.

Tytuł koncertu: Requiem. Missa pro defunctis.

Program:
Jan Paweł II – Tryptyk Rzymski (fragmenty)
Thomas Luis de Victoria – Missa pro defunctis
Grzegorz Gerwazy Gorczycki – Sepulto Domino
Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Wer weiß, wie nahe mir mein Ende! BWV 166

Cały program festiwalu dostępny jest na stronie internetowej: http://gorczycki.pl/program/

Festiwal ma na celu promocję i propagowanie muzyki klasycznej- arcydzieł muzyki wokalno-instrumentalnej w godnej oprawie i doskonałym wykonaniu, ze szczególnym uwzględnieniem dorobku muzycznego najwybitniejszego kompozytora okresu polskiego baroku – Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, urodzonego właśnie tu na ziemi śląskiej.
Głównym celem festiwalu jest tworzenie w oparciu o współpracę kilkunastu największych miast województwa śląskiego znaczącego festiwalu, który staje się jedną z najatrakcyjniejszych wizytówek kulturalnych Śląska w Europie.

Kim był Grzegorz Gorczycki ?
Urodził się między 1665 a 1667 w Rozbarku koło Bytomia w rodzinie Adama i Anny Gorczyców, właścicieli folwarku. Początkowo uczył się prawdopodobnie w miejscowej szkole parafialnej. Od ok. 1678 przypuszczalnie do 1683 studiował na Uniwersytecie w Pradze na wydziale sztuk wyzwolonych i filozofii, następnie teologię w Wiedniu i po ok. siedmiu latach otrzymał tytuł licencjata teologii. W 1689 lub 1690 przybył do Krakowa, gdzie 23 grudnia 1690 przyjął cztery niższe święcenia kapłańskie, w 1691 otrzymał subdiakonat, w lutym 1692 diakonat, a miesiąc później święcenia kapłańskie. W tym też czasie zmienił formalnie nazwisko z Gorczyca na Gorczycki. 1 października 1694 objął funkcję wikariusza Katedry na Wawelu, a 10 stycznia 1698 otrzymał stanowisko kapelmistrza (Magister capellae musices Ecclesiae Cathedralis Cracoviensis). Do jego obowiązków należało m.in. dyrygowanie, przygotowywanie repertuaru, komponowanie utworów własnych, kopiowanie głosów kompozycji innych autorów. Jeszcze przed powołaniem na kapelmistrza katedralnego został opiekunem więźniów osadzonych w basztach Zamku na Wawelu. Wszystkie te obowiązki wykonywał do końca życia.

Zmarł 30 kwietnia 1734 w Krakowie. Pamięć jego uhonorowano umieszczeniem w Katedrze wawelskiej tablicy pamiątkowej, na której został nazwany „klejnotem kapłaństwa”. Grzegorz Gerwazy Gorczycki był niemal wyłącznie kompozytorem muzyki religijnej – z racji głębokiego zaangażowania w funkcje kapłańskie oraz kapelmistrzowskej dbałość o zgodną z sensem liturgii oprawę muzyczną. Swoje utwory sygnował charakterystycznymi inicjałami G. G. G. w incypicie głosu basowego lub oznaczał pełnym nazwiskiem. Jest jednak część utworów, która przysparza muzykologom trudności – chodzi o dzieła niesygnowane, a pisane ręką Gorczyckiego. Funkcja kapelmistrza katedralnego zobowiązywała do troszczenia się o repertuar, toteż sporządzone przez niego rękopisy nie musiały oznaczać jego autorstwa. Większość jego kompozycji w postaci rękopisów oraz kopii zachowała się w Archiwum Kapituły Katedry na Wawelu. Po II wojnie światowej manuskrypty dwóch dzieł – COMPLETORIUM i CONDUCTUS FUNEBRIS – zostały odnalezione w archiwum poreformackiego kościoła parafialnego w Rakowie Opatowskim w pobliżu Kielc.

Bytomianin Tomasz Herisz, tegoroczny absolwent Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. Fryderyka Chopina w Bytomiu w klasie perkusji dr Wojciecha Herzyka uczestniczył w największym w Europie festiwalu i konkursie perkusyjnym w Montesilvano we Włoszech. „Italy Percussion Competition” w ramach „Days of Percussion” organizuje Percussive Arts Society Italy.

Mimo młodego wieku – Herisz ma dopiero 18 lat – ma na swoim koncie wiele prestiżowych nagród i wyróżnień oraz solowych wystąpień na wibrafonie. Obecnie rozpoczął studia na Akademii Muzycznej w Katowicach.

W tegorocznej, 17 edycji Międzynarodowego Konkursu Perkusyjnego wzięło udział około 170 osób, z krajów takich jak: Argentyna, Austria, Kolumbia, Chiny, Dania, Estonia, Francja, Węgry, Meksyk, Stany Zjednoczone, Norwegia, Japonia, Peru, Polska, Korea, Rosja, Rumunia, Hiszpania, Taiwan, Turcja, Ukraina, Wenezuela, Włochy, Szwecja, Słowenia, Wielka Brytania.

Tomasz startował w konkursie wibrafonowym i kompozytorskim. W tym pierwszym współzawodniczył z muzykami dużo starszymi od siebie, ponieważ występował w kategorii C (skierowanej do muzyków w wieku 27-32 lat). Międzynarodowe jury w składzie: prof. David Friedman (USA), Mark Glentworth (UK), Tony Micelli (USA) przyznało mu – I miejsce absolut (98/100 pkt.).

W konkursie kompozytorskim zdobył III miejsce w kat. A (bez limitu wieku, utwór na istrument solo, do 10 minut) – za utwór „Rhapsodie Chromatique” na wibrafon, oceniane przez znanych współczesnych kompozytorów, takich jak: Eckhard Kopetzki (Niemcy), Anders Koppel (Dania), Claudio Santangelo (Włochy), Richard LeVan (USA), Leander Kaiser (Niemcy).

Swoje umiejętności kompozytorskie kształcił w szkole muzycznej pod kierunkiem dr Kamila Pawłowskiego, kompozytora, kontrabasisty i dyrygenta. Był laureatem II miejsca na III Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim „Patri-Patriae” w 2018 roku w Katowicach.

W czerwcu tego roku uczestniczył, na zaproszenie prof. Marka Forda, w warsztatach perkusyjnych w USA – Keyboard Percussion Workshop na University of North Texas w Denton, w Texasie. Było to wynikiem zdobycia I miejsca na Międzynarodowym Konkursie Wibrafonowym „Drum Fest” w Opolu w 2018 roku.

Podczas XIII Gali rozdania Teatralnych Nagród Muzycznych im. J. Kiepury aż cztery statuetki powędrowały w ręce osób związanych ze sceną bytomskiej Opery Śląskiej.

Gala odbyła się 30 września, w Sali Wielkiej Zamku Królewskiego w Warszawie.
Najlepszą tancerką klasyczną została Michalina Drozdowska, solistka baletu Opery Śląskiej. Zadebiutowała tu w partii Klary w „Dziadku do orzechów” Piotra Czajkowskiego w reż. Henryka Konwińskiego. Tancerka występuje w partiach baletowych oper i operetek prezentowanych na bytomskiej scenie. Kreuje również rolę główną – Kitri – w balecie „Don Kichot” Ludwiga A. Minkusa w reżyserii Henryka Konwińskiego, który miał premierę w kwietniu tego roku. Najbliższe spektakle zobaczymy 6 października, 23 i 24 listopada. Wcześniej, Michalina Drozdowska wystąpi w podwójnej, głównej roli w spektaklu „Szeherezada/Medea” Nikołaja Rimskiego-Korsakowa/Samuela Barbera pod kierownictwem muzycznym Maciej Tomasiewicza i w reżyserii oraz choreografii Roberta Bondary. Balet zostanie wystawiony 25 października na IX Międzynarodowym Festiwalu Tańca w Mościcach.

Natomiast nagrodę za najlepszą scenografię, właśnie do „Szeherezady/Medei” odebrała Martyna Kander.
W kategorii najlepszy śpiewak operowy, nagroda powędrowała do Stanislava Kuflyuka, który na deskach Opery Śląskiej śpiewa m.in. partie Giorgio Germonta w „Traviacie” Giuseppe Verdiego w reż. Michała Znanieckiego (najbliższy spektakl 13 października). Oklaskiwano go również jako tytułowego „Don Desiderio” Józefa Michała Ksawerego Poniatowskiego pod kierownictwem muzycznym Jakuba Kontza i w reż. Eweliny Pietrowiak.

Nominowany przez operę (stale z nią współpracujący) maestro Tadeusz Kozłowski, został doceniony za całokształt pracy artystycznej. Pod jego kierownictwem muzycznym można było podziwiać wiele spektakli operowych prezentowanych również na deskach Opery Śląskiej, jak np. „Aida” i „Nabucco” Giuseppe Verdiego, „Tosca” Giacomo Pucciniego, „Halka” i „Straszny dwór” Stanisława Moniuszki oraz wiele innych. W tym roku maestro dyrygował również podczas IV Międzynarodowego Konkursu Wokalistyki Operowej im. Adama Didura, który organizuje bytomski teatr. 

Na gali laureatom towarzyszył Łukasz Goik, dyrektor Opery Śląskiej, który wręczył nagrodę za najlepsze kostiumy.

Bluesowy tramwaj to jedyny jeżdżący po Bytomiu tramwaj, do którego zamiast biletu lepiej zabrać instrument. Dzisiaj, 7 września już po raz siódmy na tory wyjechała Blues Bana. Impreza, która ma już swoją markę co roku cieszy się ogromną popularnością zarówno wśród muzyków, jak również mieszkańców Śląska.

Grasz! zagraj z nami. Nie grasz! przyjdź, posłuchaj – taka idea od lat przyświeca Blues Banie – jedynemu na Śląsku tramwajowi, który raz w roku rozbrzmiewa muzyką graną na żywo.

Impreza na stałe wpisała się w kalendarz imprez kulturalnych w naszym regionie. Chcemy się dzielić bluesem z jak największą liczbą słuchaczy, dlatego cieszymy się tak ogromnym zainteresowaniem kolejną edycją – mówił Krzysztof Wydro, bytomski muzyk bluesowy i pomysłodawca imprezy. Dzisiaj do Bytomia przyjechali mieszkańcy Chorzowa, Sosnowca, Rybnika i wielu innych miast, którzy specjalnie tego dnia przybywają do Bytomia, niektórzy by z nami zagrać, inni by posłuchać – podkreślał Krzysztof Wydro.

Projekt Blues Bana – Bytomski Tramwaj Bluesowy realizowany jest z inicjatywy bluesmana Krzysztofa Wydro, przy wsparciu organizacyjnym Tramwajów Śląskich SA i Urzędu Miejskiego w Bytomiu. Głównym przystankiem, gdzie mogliśmy usłyszeć bluesowe rytmy był pl. Sikorskiego, ale popularna „eNka” z muzykami „dżemowała” również przejeżdżając przez ulice Jagiellońską oraz Moniuszki.

Grasz? Zagraj z nami! Nie grasz? Przyjdź posłuchaj! To motto, które od 7 lat przyświeca organizatorom Blues Bany. Wspólne dżemowanie w najbardziej muzykalnym tramwaju pod słońcem, już w najbliższą sobotę, 7 września.

Do występu na tej niecodziennie scenie szykują się już bluesmani z różnych części kraju. Jak zapowiadają organizatorzy, pasażerowie będą mieli okazję posłuchać bluesowych standardów w różnych aranżacjach.

Pomysłodawcą tego wydarzenia jest Krzysztof Wydro, bytomski muzyk bluesowy, który przed siedmioma laty zaprosił do wspólnego grania swoich kolegów po fachu w zabytkowym tramwaju linii 38. Impreza tak przypadła do gustu miłośnikom bluesa, że po kilku edycjach rozszerzono trasę przejazdu tramwaju.

W najbliższą sobotę, Blues Bana wyjedzie z pl. Sikorskiego o 12.00 i do 18.30 będzie się poruszać ul. Katowicką, Jagiellońską i Moniuszki. Tego dnia nie będą obowiązywały bilety przejazdu. Komu będzie mało bluesa, o 20.00 organizatorzy zapraszają na jam session do Piwnic Gorywodów przy ul. Strażackiej 8.

215 wykonawców, 8 chórów, 6 lokalizacji i 440 minut muzyki – tak w skrócie będzie wyglądała druga edycja Nocy Chórów w Rudzie Śląskiej.

Impreza odbędzie się 25 maja /sobota/ w dzielnicy Nowy Bytom, a jej rozpoczęcie nastąpi o godz. 17.00. – Zachęcam do nauki pieśni Nocy Chórów, którą stworzył kompozytor młodego pokolenia oraz rudzianin, Kamil Gojowy. Mam nadzieję, że zaśpiewamy ją wspólnie na rudzkim rynku. Wszystkich serdecznie zapraszam – mówi prezydent Grażyna Dziedzic.

Wydarzenie
rozpocznie się o godz. 17.00 „Rozśpiewanym Rynkiem” na placu Jana Pawła II,
gdzie wszyscy uczestnicy wraz z publicznością odśpiewają hymn wydarzenia. Z
muzyką i tekstem można zapoznać się na stronie http://rudanocchorow.pl/Pobierz.
Po
wspólnym rozśpiewaniu zespoły rozejdą się do różnych lokalizacji, gdzie
zaprezentują swój repertuar. W ciągu jednego wieczoru odbędą się 22
dwudziestominutowe koncerty. Po każdym z nich nastąpi dwudziestominutowa
przerwa, aby publiczność mogła przejść do innego miejsca koncertowego,
posłuchać wybranego przez siebie chóru lub stylu muzycznego.

Podobnie
jak w ubiegłym roku koncertów będzie można wysłuchać w ogrodzie Przedszkola
Miejskiego nr 17 /ul. Niedurnego 63/, w „ajnfarcie” przy placu Jana Pawła II nr
3, na parkingu Zespołu Szkół Muzycznych I i II stopnia, w wieży wodnej /wejście od ul. Chorzowskiej/ i kościele
pw. św. Pawła Apostoła. Na zakończenie, ok. godz. 21.50, wszyscy uczestnicy
ponownie spotkają się na placu Jana Pawła II i będą wspólnie śpiewać.

–
Po raz kolejny muzyka wyjdzie do
publiczności – zapowiada Krzysztof Dudzik, dyrektor artystyczny Nocy Chórów.
– Niektóre miejsca występów chórów mogą
wydawać się zupełnie „niekoncertowe”, jednak idea całego wydarzenia jest taka,
by pokazać, że muzyka i śpiew są dostępne dla każdego, że każdy potrafi i może
śpiewać i że sztuka nie musi być zamknięta w ścianach filharmonii czy galerii
– mówi.

Podczas
Nocy Chórów wystąpi 8 śląskich zespołów – chóry dziecięce, młodzieżowe oraz
dorosłe. Będą to: Con Fuoco, Luna Plena, Gaudeo, Klaster, Santarello, a także
Chór Uniwersytetu Ekonomicznego, Akademicki Zespół Muzyczny oraz Chór Szkoły
Muzycznej. Zespoły zaprezentują się w 5 kategoriach: muzyka klasyczna i sakralna,
dziecięca, pop-jazz oraz folklor.

Po raz pierwszy na Nocy Chórów
wystąpi zespół kameralny „Con Fuoco”, który wykonuje muzykę zarówno religijną,
jak i świecką różnych epok – od średniowiecza po wiek XXI. W czasie swojej
kilkunastoletniej działalności zespół występował z licznymi koncertami, w tym
m. in. kilkakrotnie zagranicą (Niemcy, Litwa, Chorwacja). Dyrygentem i
kierownikiem artystycznym zespołu jest jego założycielka Katarzyna Machnik.

Luna Plena to zespół
muzyczny złożony z grupy pasjonatów muzyki chóralnej pochodzących z całej
Polski, posiadających wykształcenie muzyczne oraz duże doświadczenie chóralne.
Zespół działa pod patronatem Towarzystwa Kulturalnego FUGA. Współzałożycielką,
dyrektorem artystycznym i dyrygentem jest dr Barbara Gajek-Kraska.

Gaudeo tworzą
urocze, radosne i zdolne dzieciaki z Powiatowego Ogniska Pozaszkolnego w Świerklanach.
Chór śpiewa pod dyrekcją Marii Skrobol i bierze udział w różnych wydarzeniach
muzycznych, z których przywozi cenne nagrody. Zdobył m.in. Grand Prix w
konkursie „Śląskie śpiewanie” oraz Złote Pasmo w przeglądzie
regionalnym chórów w roku 2015 i 2018.

– Idealnym opisem zespołu Klaster jest
znaczenie nazwy zespołu. Klaster w muzyce oznacza dźwięki leżące bardzo blisko
siebie, tworzące plamę współbrzmień. 25
maja przekonamy się, jak artyści malują muzyką i poznamy ich muzyczną wizję
otaczającego świata – zapowiada kolejnego uczestnika wydarzenia Krzysztof
Dudzik. Dyrygentem chóru jest Łukasz Łoboda.

Na Nocy Chórów
po raz kolejny wystąpi Santarello. To zespół skupiający ludzi w różnym wieku,
reprezentujących rozmaite profesje, których łączy wspólna pasja – zamiłowanie
do muzyki, a w szczególności do śpiewu chóralnego. Repertuar zespołu,
dostosowywany do bieżących potrzeb oraz ogólnych zainteresowań chórzystów,
obejmuje utwory sakralne i świeckie od renesansu do współczesności.
Dyrygentem chóru jest Iwona Bańska.

Chór Uniwersytetu Ekonomicznego w
Katowicach powstał w marcu 2006 roku. Zespół liczy 60 osób i składa się ze
studentów, absolwentów i pracowników Uniwersytetu Ekonomicznego, a także osób
spoza uczelni. Prezentują muzykę klasyczną, sakralną, rozrywkową i ludową w
różnych językach. Do tej pory wydali trzy płyty. Śpiewają pod batutą
Michała Brożka.

Podczas
wydarzenia zaprezentuje się również AZM – Akademicki Zespół Muzyczny
Politechniki Śląskiej w Gliwicach. To chór składający
się ze studentów Politechniki Śląskiej oraz ich przyjaciół, prowadzony
niezmiennie od założenia w 1996 r. przez prof. dr hab. Krystynę
Krzyżanowską-Łobodę. W ciągu ostatnich pięciu lat brał udział w licznych
konkursach i festiwalach oraz jest organizatorem
Międzynarodowych Warsztatów Muzycznych „Musica Pro Europa”.

Listę wykonawców zamyka rudzki chór mieszany
Zespołu Szkół Muzycznych pod kierownictwem Krzysztofa Dudzika. – Dla nas chór to magia przekraczająca granicę
murów szkolnych, a także okazja do tworzenia muzyki i stawania się częścią
czegoś niezwykłego – mówi Dorota Dziuba, chórzystka ZSM.

Noc
Chórów 2019 wspierają: Miasto Ruda Śląska, Zakład Przetwórstwa Mięsnego „Kuś”,
Piekarnia Cukiernia „Jakubiec”, Miejski Ośrodek Sportu i Rekreacji, Fotografia
Szymura, Jacek Knapik Photography oraz Chór Kameralny Beatitudo.